该说不说，现在的观众是真的众口难调。太清水了觉得不够带劲，太疯了又怕PTSD。
《云雾女孩》就是这样一部让人又爱又恨的电影，不光掀起了一场关于剧情、演技乃至性别议题的battle，有人多爱就有人多恨，连带着女主角商忆莎也被卷进了风暴里。
说实话，看到这个角色，我是真的有被震撼到。
What，你跟我说这是商忆莎？？《新活佛济公》里那个云贵妃？
怎么几年不见，姐你偷偷跑去当T了！！！
这个角色跨度实在是大，看来姐的戏路确实很广。
至于电影，也是时下很流行的双女主+悬疑模式，妥妥的流量标配。
一方观众直呼“老实说没怎么看懂剧情”，质疑演员阵容的“十八线演技”，仿佛这部影片的每一帧都透着“素人感”。
从性别认同障碍到女同情感，再到复杂的人物关系网，这些看似混乱的线索让部分观众一头雾水，甚至有人调侃起影片中的男性角色为“下半身思考动物”，笑称这是“太黑色幽默了吧”。
然而，正是这些看似难以捉摸的元素，才让《云雾女孩》成为今年“黑马电影”。
差评虽刺耳，却不足以掩盖影片在探索人性深度和社会议题上的勇敢尝试。艺术的价值，往往在于它能激发思考，而非简单提供答案。
影片主要讲的是一个“家庭变故芭蕾少女VS城市孤儿三儿”的奇妙组合，俩姑娘因为命运的捉弄走到了一起。
商忆莎这个角色就真的很有飒感，看着看着就想喊“姐姐我可以！”所以搭起戏来CP感也是足足的。
结果，芭蕾少女一不小心出了个小意外，三儿这个“江湖侠女”一拍大腿，决定为她复仇！结果呢？复仇不成反被套路，把自己给整得那叫一个惨。
三儿这个角色，虽然是个城市孤儿，外表也不咋地，被大家各种嫌弃，但她跟芭蕾少女余柳那可是铁打的闺蜜情。余柳一失踪，三儿立马化身“福尔摩斯”，誓要揭开真相。
结果呢？这一路走来，她才发现事情根本没那么简单，自己的复仇计划可能就是个笑话。
这简直就是一出女孩版的“寻我”大戏，罗生门式的情歌配上旧时小巷里的月亮，每个人都像是迷失在夜色中的旅人，寻找着那一点点微光，希望能照亮前方的路。
到了电影结尾，三儿把笼子里的猫给放了，那叫一个洒脱！
仿佛在说：“老娘终于从自我囚禁的牢笼里逃出来了！”接着，她又把假发往窗口一扔，随风飘扬，那姿态，简直就是在向世界宣告：“老娘终于放下了执念，重生啦！”
电影还用了个超炫的双线叙事，三儿就是那条神奇的线，把两个故事串得那叫一个溜。她既是参与者也是旁观者，带着第一条线的线索，用自己的方式去“惩罚”和“审判”第二条线的人物。
这种玩法，简直让观众看得停不下来，各种猜测和悬念满天飞。
最后，影片的阴郁氛围和对底层小人物挣扎的刻画，简直让人心疼又感动。
三儿的那个和解与重生，简直就是整个故事的点睛之笔，让人在黑暗中看到了希望的光芒。
而那些未解之谜，比如小东到底看到了啥？小萍后来咋样了？三儿又跑哪去了？都留给观众无尽的想象空间，让人回味无穷。
这么炸裂的戏份，这么高难度的角色，三儿这个女主一看就有“中奖相”。
果然，饰演“三儿”的商忆莎不仅拿到了“中美电影节”最具突破演员奖，还入围了“亚洲国际青年电影节”的最佳女主。
商忆莎在戏里头，那形象跟她平时温婉小女人的样子，简直是判若两人——寸头、中性风穿搭，皮肤还故意整得有点糙，这波反差萌简直绝了！
让我印象深刻的其实是商忆莎的眼神戏。
一开始，她还是比较单纯的，眼神清澈如水，但随着剧情的推进，那眼神开始变得复杂起来，时而闪烁着坚定，时而又流露出迷茫和挣扎。就像是夜空中最亮的星，明明灭灭，让人捉摸不透。
当“三儿”这个角色面临困境，内心充满矛盾和冲突时，商忆莎的眼神更是达到了巅峰。她的眼神里既有对未来的渴望，又有对过去的释怀；既有对现实的无奈，又有对自我的探索。
从最初的愤怒、不甘，到后来的释然、放下，每一个细微的眼神转换，都精准地传达了角色内心的情感变化。观众仿佛能透过她的眼睛，看到“三儿”这个角色的灵魂在挣扎、在成长。
所以商忆莎凭借“三儿”这个角色，直接C位出道，在各大奖项上狂刷存在感，拿奖拿到手软的节奏，那也就不奇怪了。
这可不是随便搞搞，而是她对角色深度挖掘的大招，也是她演技炸裂的证明。
让观众们从一开始的“啥玩意儿？”到后来的“呜呜呜，好心疼！”完全感受到了角色的温度和深度。
商忆莎私下里温柔如水，一到戏里就成了“三儿”那个刚毅的小霸王，这反差感简直让人上头。
不仅让角色更加立体可信，也让大家看到了她作为演员的无限可能。
在《云雾女孩》这部让人摸不着头脑但又欲罢不能的作品里，商忆莎用她的实力和勇气，一路披荆斩棘，穿透了观众的种种疑惑和不解，最终收获了自己的高光时刻。
总之，商忆莎这波选戏、演戏的操作相当聪明，算是我心中天降紫微星了，谁又被大女主狠狠硬控了？
