8月27日清晨6:09，阿那亚阴天，厚重的云层之间撕出一条血红的缝隙，那里是刚升起的太阳。
此时的虾米舞台上，惘闻的演出来到了最后一首《醉忘川》。随着演奏进入高潮，两侧大屏上的直播镜头，切换到了后台的第一视角，接下来，摄像师手持DV，从后台走出室外，走向台下观众，然后跌跌撞撞冲进人群，向每一个身边经过的人打招呼。
短短十几秒钟，我和身边朋友泪如雨下。
一种复杂的情绪萦绕在心头——跌跌撞撞跑向我们的摄像师，多么像重归正常生活后，再次尝试和一切发生连接的每个人，渴望进入人群、渴望找回附近、渴望和身旁的人say hi。
在惘闻的音乐和海上日出的氛围中，开启的不止新一天，还有人们拥抱生活的勇气。
大概几个小时前，山羊皮刚在同一个舞台完成了演出，这是他们时隔10年之久的中国演出。
主唱Brett挥舞着话筒，站上航空箱，尽可能离观众更近一点。台下，不少乐迷泪洒现场，感叹“世界又回来了”——虽然时间已经过去八个多月，感受和记忆却难以轻易消逝，但山羊皮竭力的唱腔，似乎唤醒了每个人对于当下生活的感知。
在我的理解中，摇滚乐是反思性和反抗性的结合体，它展现出生活最真实的面孔，或许破败，或许残酷，但直面永远比逃避来得更有力量。
也正是因此，摇滚乐抵抗麻木。今年的虾米音乐节，为人们提供了最大程度多元化的体验，听觉上的以及视觉上的，以挣脱麻木的束缚。
不论是国外的传奇乐队，还是日出专场的创意，或是阿那亚的社区环境，乐迷向往的音乐、景观、体验全部融合在了一个场景，出现在眼前时，不免让人感到几分梦幻，但它又那么真实地发生了——虾米音乐节从多感官调动起了那些人类最原始的冲动，比如对美和爱的追求，比如对自由的向往。
关于今年的主题“不被定义的人生”，虾米还注入了女性主义的思考。
阵容中，虾米特地设置了女性音乐人单元，邀请了陈绮贞、魏如萱、Nova Heart和不可能三角，几位女性音乐人在各自领域均有建树，她们在吸引万千观众时，女性的力量也传达给了台下的每一个人。
8月27日下午，The fin.表演时段，主唱Yuto带着微醺的语调，向观众感叹在阿那亚举办音乐节真是一件奇妙的事，“The sea, the music and everything, I can drink this（beer） all day!”
Yuto毫不掩饰他的享受，这不令人惊讶，相信来到阿那亚的每个人，都有相似的感受。
阿那亚对于很多人已经不陌生，如果说阿那亚提供了一个逃离的乌托邦，那虾米音乐节则为这场逃离附上了“浪漫的”前缀。
虾米音乐节将音乐做成生活本身的理念，和阿那亚不谋而合。位于秦皇岛海边的这片社区里，生活是艺术、是文化、是运动，更是无限可能。
从最初的孤独图书馆，到阿那亚礼堂、沙丘美术馆，再到各个剧场，阿那亚一直被看作是“文艺圣地”。但“文艺”只是展现形式，阿那亚的内核，是为城市人提供另外一种生活的选择。
虾米则提供了多一种可能性，将音乐注入生活，甚至成为生活本身，每个人都可以在不同的音乐中找到属于自己的表达。
没有什么比现场音乐更能将人拽出日常的劳碌，去追寻“不被定义的人生”。人生是旷野而非轨道，选择与阿那亚合作的虾米音乐节，鼓励每个人跳脱出重复生活，在困境迷茫中找到出口解放自己。
不管是阵容设置，还是内容形式，可以看出，虾米的目标并不只是举办一场音乐节，而是尝试建立一种理想世界的样子，这个世界主张自由、平等、希望和爱。
但当然，现实生活是不尽如人意的，乐队也是如此。
过去两三年时间，草东没有派对失去了亲爱的鼓手蔡忆凡，贝斯手世暄也因为个人原因暂时退出了幕前演出，乐队已然伤痕累累。
但随着时间走入2023年，草东拍拍身上的土，深吸一口气，还是要继续走下去。带着睽违七年的新专辑，草东站上虾米的舞台，不少歌迷能够感觉到，过去种种让主唱巫堵显出几丝疲惫。
不过，当巫堵喊出一声嘶吼，当唱出一句“遗忘，遗忘，再遗忘，就像我们记得的那样”时，我们似乎看到他终于下定决心，可以背着这些回忆重新面对生活。
山羊皮主唱Brett著有一本名为《漆黑清晨》的自传，书中描写了很多他的父母、童年和爱情曾给他带来的“漆黑时刻”。这些漆黑清晨铸就了Brett痛苦的人生底色，却也给了他反叛的力量，成就了后来的山羊皮乐队。
或多或少，每个人都会有类似的“漆黑清晨”，它们一再造访我们的人生，留下难以磨灭的伤疤，我们痛哭、怀疑、无奈，感觉这世界糟透了。
2023，虾米音乐节和阿那亚想告诉人们，“太阳还是以前那个”，不管好的坏的，世界自有它的样子，而自己的人生，从不该被那些“漆黑清晨”定义。
